Chef-d’œuvre de l’avant-garde des années 1920, “La création du monde” a révolutionné les arts de la scène en réunissant musique, danse, peinture et poésie dans une même œuvre. À travers dessins, archives et costumes, cette exposition invite à découvrir les coulisses d’un ballet visionnaire qui continue d’inspirer les artistes d’aujourd’hui.

👉 Jusqu’au 12 octobre 2026

Présentée tout au long de l’été, l’exposition “Léger et La création du monde” revient sur l’aventure artistique exceptionnelle de ce ballet créé en 1923 par les Ballets suédois. Réunissant des figures majeures de la modernité telles que Blaise Cendrars, Darius Milhaud, Jean Börlin et Fernand Léger, cette œuvre marque un tournant dans l’histoire du spectacle vivant.

Inspiré de récits africains sur la naissance du monde, le ballet mêle danse, musique, arts visuels et poésie dans une création audacieuse, rythmée par les influences du jazz et l'effervescence artistique des Années folles. Fasciné par la scène et les possibilités offertes par le mouvement, Fernand Léger conçoit pour l'occasion décors, costumes et rideau de scène. Il y transpose ses recherches picturales les plus innovantes afin de créer un univers visuel vibrant, conçu pour amplifier l'intensité du spectacle.

Des œuvres en provenance de Stockholm

L’exposition retrace cette aventure créative à travers un ensemble exceptionnel de 35 œuvres et documents d’archives provenant du Dansmuseet de Stockholm. Dessins préparatoires, esquisses et témoignages de l’époque permettent de suivre pas à pas la genèse de ce projet visionnaire.

Le parcours met également en lumière l'héritage contemporain du ballet grâce à la présentation de costumes et décors issus de la Fondation Fluxum de Genève. Leurs formes sculpturales et leurs couleurs éclatantes dialoguent avec les créations originales de Léger, plongeant les visiteurs dans l’atmosphère festive et avant-gardiste du spectacle.

Un véritable travail de fourmi

Cette redécouverte n’aurait pas été possible sans le travail remarquable de la Fondation Fluxum. Au début des années 2000, sa directrice Cynthia Odier confie à Millicent Hodson et Kenneth Archer, spécialistes de la reconstitution d’œuvres chorégraphiques disparues, la mission de redonner vie à ce ballet mythique. En l’absence de film ou de notation chorégraphique, leur enquête minutieuse s’appuie sur de nombreuses archives pour reconstruire l’œuvre dans le respect de son esprit originel, tout en l’ouvrant à la sensibilité des artistes d’aujourd’hui.

Entre patrimoine, création et innovation, cette exposition offre une immersion passionnante dans l’une des aventures artistiques les plus audacieuses du XXe siècle.